Conecte-se Conosco

Música

Mariana Volker se entrega à completude da emoção no novo álbum Olho D’Água

Publicado

em

O disco reúne seis canções para esmiuçar todas as partes de uma relação, e ganha clipe da faixa “Deleita”

[Ouça aqui]

Assista aqui o videoclipe de “Deleita”

De peito aberto às dores e delícias de um relacionamento, Mariana Volker explora sua versão mais vulnerável para compor um novo álbum. Intitulado Olho D’Água, o quarto disco de estúdio da cantora e compositora carioca, esmiúça cada momento que compõe um fim e extraí seis faixas deste processo. A mágoa, a dor, a saudade, o delírio, a fantasia e a cura protagonizam uma narrativa profunda, da artista consigo mesma. E todos esses versos desaguam em registros audiovisuais para ilustrar a intimidade sendo redescoberta no decorrer da sua carreira. Após apresentar o single “Como É Que Se Faz”, o disco Olho D’Água chega hoje às plataformas de streaming, acompanhando o videoclipe de “Deleita” – já disponível no canal de YouTube da cantora

Abraçando quem sempre foi, sem julgamentos ou filtros, Mariana toca nas profundezas de seus sentimentos e não fica só no raso das emoções. O nome do álbum, Olho D’Água, faz alusão ao seu signo solar em Câncer, e desta necessidade em desaguar os sentimentos, ela refaz a nascente que em algum momento se secou.

A partir do primeiro single, “Como É Que Se Faz”, o álbum visual foi tomando forma. “Deleita” é a faixa-foco que acompanha a chegada do disco completo: “Para eu poder identificar e então investigar cada sentimento, precisei primeiro abrir o baú de memórias e elementos que compõem essa história e mergulhar nisso tudo”, lembra a artista.

Lágrima”, “Gota a gota”, “Tu tá” e “Outras Pessoas” completam a tracklist do projeto que foi todo liderado por mulheres. Com produção musical assinada por Carolina Mathias, direção criativa de Miti e Ursula Barreto e fotografia de Lais Dantas, o álbum pode explorar as sensações, a visceralidade e a vulnerabilidade nas interpretações, das canções e na forma como foi gravado e concebido. 

À frente do violão e piano – seus instrumentos de palco –, Mariana traz um disco mais orgânico e intimista, convidando os ouvintes a viajarem nessa história também de forma visual, passeando por diferentes momentos de uma grande festa do início ao fim. “Todos os elementos fazem parte da narrativa. Eu estar tocando o meu violão ou o piano de armário – e sua desafinação própria –, por exemplo, faz parte de um processo bem vulnerável de ir afundo na solitude, de estar confortável comigo”, afirma Mariana.

A transmutação desse processo de dor para algo leve traz nas imagens e sons alguns segredos e detalhes sobre cada canção. Pensado do começo ao fim, o álbum visual será completado semanalmente com um novo videoclipe que se conecta com o que já foi apresentado nos dois primeiros singles. O registro audiovisual de “Lágrima” chega no começo de junho. 

Ouça Olho D’Água aqui 

Assista ao videoclipe de “Deleita” aqui 

Tracklist: 

  1. “Lágrima” 
  2. “Gota a gota” 
  3. “Tu tá” 
  4. “Outras Pessoas”
  5. “Como é que se faz” 
  6. “Deleita”

Ficha Técnica: 

Vídeos:

Direção e Roteiro: Miti e Úrsula Barreto

Assistente de Direção: Mel Arievo

Produção: Manuella Terra

Direção de Arte: Miti e Úrsula Barreto

Assistente de Arte: Marina Silva

Contrarregra: Hugo Alves

Figurino: Miti e Úrsula Barreto

Figurino de Elenco: Lupi Filardi

Assistente de Figurino: Lupi Filardi

Beleza Lais Brito | Equipe Andie Pontes

Direção de Fotografia: Laís Dantas

Assistente de Fotografia: Júlia Camargo

Gaffer: Tainã Miranda

Still: Maria Clara Miranda

Making off: Maria Clara Miranda e Carol Mathias

Montagem e Finalização: Laís Dantas

Sound Design: Calor Mathias

Catering: Josineide dos Santos

Transporte: Helena Martins

Música: Barbara Rodrix e Paulo Novaes

Produção Musical: Calor Mathias

Agradecimentos:

Acervo Buendía

Fernanda Teixeira

Artefatos Luminosos

Blinia Messias

Kayan Guter

  1. Lágrima

Música de Mariana Volker e Graça Motta

Produção musical – Calor Mathias

Voz, vocais e piano – Mariana Volker

Efeitos sonoros e vocais – Calor Mathias

Clarone – Rudah Guedes

Mixagem – Pedro Sodré

Masterização – Arthur Luna

  1. Gota a gota

Música de Paloma Roriz e Francisco Vervloet

Produção musical – Calor Mathias

Voz e violão – Mariana Volker

Clarinete – Rudah Guedes

Mixagem – Pedro Sodré

Masterização – Arthur Luna

  1. Tu tá 

Música de Calor Mathias

Produção musical – Calor Mathias

Voz, vocais e violão – Mariana Volker

Mixagem – Pedro Sodré

Masterização – Arthur Luna

  1. Outras Pessoas (quando a festa acaba)

Música de Mariana Volker e Paula Santa Rosa

Produção musical – Calor Mathias

Voz e piano – Mariana Volker

Vocais, piano e efeitos sonoros – Calor Mathias

Mixagem – Pedro Sodré

Masterização – Arthur Luna

  1. Como é que se faz

Música: Barbara Rodrix e Paulo Novaes

Gravado no X-Túdio

Voz: Mariana Volker

Violão: Rudah Guedes

Piano e vocais: Calor Mathias

Pandeirola: Calor Mathias

Coro e Vozes: Calor Mathias, Mariana Volker, Rudah Guedes, Manuela Terra e

Gabriel Amorim

Mixagem: Pedro Sodré

Finalização de Voz: Daniel Alcoforado

Materização: Arthur Luna

  1. Deleita

Música de Mariana Volker e Calor Mathias

Produção musical – Calor Mathias

Voz – Mariana Volker

Violão, vocais, baixo e efeitos sonoros – Calor Mathias

Percussão – Lucas Videla

Guitarra – Gabriel Amorim

Mixagem – Pedro Sodré

Masterização – Arthur Luna

Continue lendo

Música

Geisson Augusto aposta no bom e velho rock and roll na divertida “John”

Publicado

em

De

Cantor criou personagem para anunciar a Palavra de Deus

Depois de apostar numa mistura de folk, indie e country em canções reflexivas acerca da vida e das questões humanas, o cantor Geisson Augusto retorna ao velho e bom rock and roll para fazer o que ele mais ama que é usar a música para levar a mensagem de Deus às pessoas.

Disponível nas plataformas digitais, Geisson apresenta a canção autoral “John”, que, segundo ele, “surgiu na urgência de mostrar qual o verdadeiro caminho, verdade e vida que é Jesus Cristo”.

– “John” é uma história fictícia, mas acredito que retrata a realidade de muitos que estavam perdidos e encontraram Jesus Cristo e também daqueles que se sentem perdidos e precisam de um sentido na vida. O nome JOHN se refere, ao mesmo tempo, a um personagem fictício e ao livro onde a música foi baseada, que é João 14:6 – explica o artista, que lançou o projeto pelo seu selo, Gas Records.

Além de compor, Geisson assina a produção da faixa e buscou referência em bandas como Fruto Sagrado, Resgate e Oficina G3 na construção da sonoridade do projeto.

– Para essa canção, precisava ser algo de impacto e me inspirei nas minhas bandas preferidas. O público pode esperar nesse lançamento por um rock divertido e com uma mensagem direta – destaca.

“John” ainda ganhou um videoclipe dirigido por Rafael Barbosa, que está disponível no canal de Geisson Augusto no YouTube.

– Queríamos mostrar algo que lembrasse a estética dos vídeos de rock dos anos 2000 com aquelas bandas de garagem e com uma qualidade atual. O cenário ficou incrível com uma pegada que lembra os clipes das bandas americanas – detalha.

Geison Augusto garante que tem muitos lançamentos ainda para este ano e a expectativa é enorme.

– Tem muita coisa boa vindo por aí e conto com vocês para juntos espalharmos Jesus Cristo – encerra o cantor, que conseguiu emplacar “John” nas playlists “Templo do Rock” e “Santo Rock”, ambas no Spotify.

Ouça o single “John”, de Geisson Augusto, nas plataformas digitais:https://onerpm.link/jhon

Ouça o single “John”, de Geisson Augusto, na playlist “Templo do Rock” do Spotify: https://open.spotify.com/playlist/37i9dQZF1DWZ0BlvV9acBN?si=a612fde898c244bb

Ouça o single “John”, de Geisson Augusto, na playlist “Santo Rock” do Spotify: https://open.spotify.com/playlist/68fD7I4PRGkvPYEc6ZegSe?si=934f9ff6f42b4ef7

Assista ao videoclipe de “John”:de Geisson Augusto, no YouTube:

https://www.youtube.com/watch?v=9nl4u-fJoUQ

Continue lendo

Música

Do hit “Passos Escuros”, Hevo84 lança novo disco após 11 anos

Publicado

em

De

(Foto: Yasmin Santos)

“Livre” é o primeiro disco inédito do grupo em mais de uma década e conta com 11 faixas

Especialmente para quem está naquela ‘sofrência’ de término complicado e lutando para não cair na tentação de voltar, a Hevo84 lança em 13 de junho a nova faixa de trabalho: “Tá Foda Sem Você”, que antecede o lançamento do novo álbum, o “Livre”.  A faixa tem composição de Eduardo Ventura e Renne Fernandes, vocalista da banda e responsável pelos sucessos “Passos Escuros”, “Minha Pira”, além de outros hits nas vozes de Maiara e Maraisa, Israel e Rodolfo e mais.

Entrando com tudo na nova era, o novo álbum de um dos maiores nomes do Emo e pop/rock nacional já conta com alguns lançamentos, como o single homônimo que teve um clipe gravado ao vivo na Jai Club.  Além disto, o novo trabalho da Hevo84 atravessa as histórias de amor moderno e coloca em foco em dilemas que todo jovem passa. A nova música de trabalho fala exatamente sobre a luta pós-término, em especial, se for um relacionamento abusivo.

“Foi uma das músicas do álbum que mais senti dificuldade para escrever, pois já vivi na pele essa situação e essas confusões de sentimento. Então, foi uma tarefa complicada, afinal, superar é uma tarefa muito difícil”, contou Renne.

Livre

Composto de 11 faixas, o próximo trabalho da Hevo84 tem duas faixas lançadas. Com a nova, uma parte da história que está sendo contada ganhou o mundo, montando parte do quebra-cabeça que é um álbum. O projeto, além de falar sobre amor e desilusões, com muito pop rock, eletrônico e mais ritmos, contando com a influência e inspiração de nomes como Paramore, Linkin Park, Modsun, também abordará dilemas do universo e cotidiano que todo mundo pode, e vai, se identificar, além de faixas motivacionais que ajudará todos a atravessarem momentos difíceis.

“O álbum traz a ideia de se libertar através de suas letras, das crenças limitantes, patrões da sociedade, relacionamentos tóxicos, sobre se libertar das prisões da nossa mente”, contou.

Com um Gavião Real na capa, popularmente conhecido como Harpia, derivado de seu nome científico, simbolizando essa nova era da banda, o vocalista revela que existe um forte significado por trás da escolha:

“A harpia, uma águia do Brasil, foi a ave escolhida para representar essa força de transformação, os cacos da capa simbolizam a jaula destruída que fica para trás, trazendo a liberdade para aqueles que enfrentaram seus medos e vão atrás dos seus sonhos.”, finalizou.

Após o lançamento do álbum, que conta com o hit “Nada de Nós Dois”,  a banda inicia a “Livre Tour”, em várias cidades do Brasil, entre julho e setembro, além de um álbum ao vivo e novos feats animadores.

Continue lendo

Música

Lumen Craft apresenta videoclipe do single “Colors Grow”, que integra o seu álbum de estreia Dead Pixel

Publicado

em

De

O registro visual completa o lançamento do primeiro disco da dupla indie de música eletrônica

[assista aqui]

Como uma celebração à dança e a tecnologia, o videoclipe de “Colors Grow” dá uma camada extra de profundidade ao álbum Dead Pixel – projeto musical que marca o primeiro disco de estúdio do duo Lumen Craft. O lançamento foi apresentado no início de maio e, agora, é embalado pelo videoclipe, que combina a performance encantadora da bailarina Rafaela Sahyoun com os efeitos visuais inovadores criados no TouchDesigner, por Carol Costa. Assista aqui

Dirigido por John C. S. Evans, o videoclipe combina a técnica refinada de Rafaela Sahyoun com efeitos visuais dinâmicos que trazem movimento e cor para cada cena. O diretor de fotografia, Renato Costa, capturou cada momento com uma sensibilidade única, adicionando uma camada extra de profundidade ao projeto. Carol Costa introduziu o uso do TouchDesigner para criar efeitos visuais que interagem com os movimentos de Rafaela. Os efeitos acrescentam uma dimensão ao clipe, que somam à performance cativante  e cheia de emoção da bailarina, tornando sua dança o coração do clipe. 

O tom inovador e experimental do disco Dead Pixel reafirma o toque humano que os artistas paulistanos replicam na música eletrônica, com o uso de sintetizadores e vocais ao vivo. Formado por Odaya e Ceah Pagotto, a dupla trilha um caminho bastante singular na cena indie alternativa de São Paulo. Nos shows, o Lumen Craft traz instalações visuais interativas, concebidas pelos próprios artistas, fazendo jus ao nome da dupla. O seu trabalho sonoro e visual recobre a realidade com um brilho delicado e envolvente, cuja energia ressoa pelos espaços, levando o público a desbravar paisagens sinestésicas, exuberantes e oníricas. 

Assista ao videoclipe de Colors Grow aqui 

FICHA TÉCNICA:

Bailarina: Rafaela Sahyoun

Direção: John C. S. Evans

Direção de Fotografia: Renato Costa

Edição: John C. S. Evans e Carol Costa

Produção: John C. S. Evans

FX: Carol Costa

Cor: Germano Strazzi

Figurino: Tela Studio

Continue lendo

Destaque